Grand Musée de l’Afrique – Descrição do UNStudio.
O desenho do UNStudio para o Grande Musée de l’Afrique foi concebido como uma amálgama de história, geografia, ecologia, cultura e apresenta-se como um impulso de modernização sensível e consciente do contexto. O Grand Musée de l’Afrique de Alger foi concebido para trazer à Argélia e à África uma manifestação da sua riqueza cultural e natural. A sua arquitectura é um meio para gerar um “traço de união” entre as culturas africanas, ao mesmo tempo que se mistura no tecido urbano da Argélia.
O desenho do Grande Musée de l’Afrique reflecte os pores-do-sol de África, das suas montanhas, e as suas paisagens espectaculares. Uma paisagem é comum a todos os países e não tem qualquer fronteira política ou linguística. Na visão da UNStudio, o Grande Musée de l’Afrique é uma paisagem em si mesmo e não um objecto sobre um pedestal. O Grande Musée de l’Afrique é sem fronteiras e orgânico, um edifício social e cultural vivo.
Uma linguagem de agregação é utilizada na concepção como um sistema organizacional resultando num museu que realça a diversidade e multiplicidade do continente africano. A natureza variada da colecção levou a um conceito de museu que reflecte a ideia de variedade e diversificação, onde o programa se agrega numa série de cenários flexíveis através da alternância de espaços de exposição e performance. A lógica de distribuição de programas dentro do museu distingue-se da noção mais clássica de distribuição de programas museológicos, que é mais tipicamente definida por um corredor de espaços com um ponto inicial e final definido. Ao interligar a narrativa e o percurso, diversificando a experiência do visitante num espaço misto com um início e um fim soltos, o Grande Musée de l’Afrique apresenta uma experiência museológica diferente.
A lógica de agregação proposta oferece uma gama de soluções flexíveis e uma diversificação de tamanhos que permitem uma maior flexibilidade curatorial. A noção clássica do linear torna-se, em vez disso, uma noção de ambulatório. Além disso, a noção de espaço intermédio, o corredor, transforma-se na de um novo espaço híbrido onde a arte, o desempenho ou a mediação poderiam ser introduzidos, bem como oferecer diferentes graus de privacidade, possíveis encontros sociais, e espaço de pausa.
À escala urbana, o desenho alarga a habitabilidade do novo plano director, prolongando o passeio até ao local. Uma estratégia urbana de activação do local é implementada através de pequenos pavilhões comerciais localizados numa série de comodidades espalhadas pelo local, que por sua vez asseguram uma menor distância e uma zona atractiva para os peões. É introduzido um novo cais para alargar ainda mais esta lógica e assegurar uma vitalidade mais forte, e viabilidade por mar. O jardim revela vários tipos de ecologias africanas, onde um percurso de 2 km atravessa várias ecologias paisagísticas e os vários jardins permitirão a colocação de obras de arte no exterior, num cenário paisagístico. A intensificação das actividades urbanas promove o local como um destino urbano, um ponto de encontro social e cultural.
À escala do edifício a proposta apresenta numerosas estratégias sustentáveis, incluindo a utilização de água do mar próxima para arrefecer ou aquecer o edifício, integrando um sistema de ventilação flexível, baixo consumo energético do edifício, dia controlado e luz artificial em espaços públicos e de exposição e um esquema estrutural que tem em consideração a actividade sísmica na área.
